Le Big Country est surtout connu pour Jerome Moross de partition musicale instantanément identifiable, un des plus grands (et les plus hummable) jamais écrit pour un western. C'est aussi un score de variété étonnante et de la texture, en améliorant les graphismes et les émotions tellement qu'il devient une partie intégrante de l'impact global du film, dans une grande partie de la même manière que les classiques plus tard Hitchcock, tels que Vertigo (1958), sont inimaginables sans musique de Bernard Herrmann. Et, comme avec le travail Herrmann, vous n'êtes jamais ignorer Moross nominé aux Oscars score, mais c'est tellement bon que je ne m'en lasse pas. Musique entraînante Moross se connecte stirringly avec les images de la cinématographie avec ravissement belles couleurs Franz Planer, les embellir plaisirs sensoriels du film à des proportions extatiques. De toute évidence, ce film doit être grand, et il doit être grand souvent. Il n'est pas surprenant que le camerawork est magnifique, ou que les paysages naturels étonne, mais le regard du film est unique et mémorable pour sa gamme de compositions qui servent de rappel constant de la grosseur du grand pays est. Ces perspectives ne sont pas employés uniquement pour mettre en valeur à écran large visions de la beauté américaine pour leur propre bien, mais plutôt de mettre en évidence, à travers perspective lointaine de la caméra, comment l'humanité est petite au sein de ces espaces insondables. Le film met en scène à couper le souffle, des prises de vues panoramiques dans lequel les figures humaines (ou les maisons ou les villes qui les habitent) sont minuscules, des taches isolées dans un monde qu'ils signifient pour conquérir et contrôler. Que ce soit à cheval ou en voiture ou à pied, les caractères sont collés contre un néant sans fin qui, à nos yeux, les accable, mais il revigore réellement les avec possibilité. Depuis «grand» est la force unificatrice derrière chaque aspect de la vision de Wyler, il est extraordinaire que la production jamais engloutit son casting. Dans sa quête de grandeur, Wyler ne sacrifie jamais le petit, des détails révélateurs, de caractère.
extrait de John DiLeo de
Screen Savers: 40 films remarquables en attente de Redécouverte
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2 réponses à ce jour ↓
1 Jay Lesiger / / 3 juillet 2008 à 9:06 am
Vous êtes sur l'argent, comme toujours, à propos du grand pays. Un grand Ouest, même si vous n'êtes pas un fan total de l'Ouest. Peck est juste de ce côté de sot que la Nouvelle-Angleterre guindée face à des défis nouveaux et des changements de vie pour son amour d'une femme (la moue, les gesticulations Carroll Baker, le seul bémol dans un tableau de grande action). Jean Simmons se détache beaucoup mieux que le fort, institutrice sensible; ses scènes calmes avec Peck sont parmi les meilleurs du film (nous vous proposons une demi-feuille de ce film dans notre chambre à Jean Simmons Chelsea Pines). Heston était très intelligent de prendre cette «soutien» rôle afin de travailler avec Wyler et cette distribution, car il apporte des qualités très intéressantes à son personnage macho d'habitude. Regarder Ives et Bickford carrés hors et mâcher le paysage est un délice. La scène grosse bagarre entre Peck et Heston est brillamment mis en scène et photographié, et le score Jerome Moross est l'un de l'écran le plus fin et le plus apte (est tellement sa musique pour le cardinal, l'épopée d'Otto Preminger qui est un de mes nombreux plaisirs coupables) . Dans l'ensemble, un film formidable!
2 John DiLeo / / 3 juillet 2008 à 20h49
Salut Jay,
C'est agréable d'entendre que vous êtes un fan de Big Country, aussi. Peut-être que le mot se propage! Oui, Jean Simmons est merveilleux (comme toujours!) Et ainsi de totalement inattendu dans le milieu occidental. C'est comme quand Marlene Dietrich a montré dans Destry Rides Again et, contre toute attente, était parfaitement à l'aise et tout à fait merveilleux. Simmons est un véritable trésor de son époque, qui n'a toujours pas été convenablement appréciée.
Charlton Heston était probablement jamais mieux que lui est ici. Libéré de tout ce qui le stoïcisme Bible épique, il n'a jamais été plus souple, plus sexy, ou plus vivant à l'écran.
Donnez Carroll Baker une autre chance. Ce que j'aime à son sujet dans ce film est sa volonté d'être antipathique. Elle embrasse son rôle qualités inesthétiques et n'a peur de rien en eux mêmes pour tous leurs preuves. C'est un personnage peu profonde qui rend fascinante Baker dans toute sa humeur oscillant brattiness.
Et Gregory Peck est tout simplement idéal jeté. Vous ne pouvez pas penser à quelqu'un d'autre plus parfait pour ce rôle.
Maintenant, je veux voir encore le cardinal!
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