נושא אחד משותף בין מטריות שרבורג ורוב ממחזות הזמר של הוליווד בשנות ה -60 הוא השימוש שירה לכינוי עבור השחקנים המרכזיים שלה. אין כאן כוכב מוזיקלי, לא אסטר וואו אותנו, אבל מטריות שרבורג מוזר לא ממש דורשים 1. היצירה היא אינטימית כל כך שאף אחד השחקנים מתבקש "לבצע" באופן נמרץ אנו מקשרים עם מחזות זמר, אין שמץ של עסקי השעשועים בכל מקום. את הקולות מדובבים טובים אבל מרהיב בצדק, בהתאמה believably על שחקנים ודמויות מן השורה שלהם. שפתיים synching מושגת כך ללא דופי שהשירה נראה אורגני כמו דיבור. אף אחד לא פורץ בשיר בסרט הזה, כי הם אף פעם לא עושים דבר מלבד לשיר. עם כל הדיאלוג לשיר, אין "מספרים" של ממש, הסרט נתמך סיפורים musicalized, אופרה קאמרית קולנועית. ככל שתהפכו נספג אל תוך העולם הזה, אתה כמעט לשכוח כי כולם, כולל הדוור ואת הברמנים, שר במקום לדבר. אין לרקוד למעט ריקוד חברתי, העלילה שהוגש הוא למעשה אופרת סבון. איך התוצאה יכולה להיות דבר מלבד חיקוי? שתי הסיבות העיקריות להצלחה של הסרט הם מוזיקה יפה בהתלהבות ואת הרדיפה של מישל לגראן ומקסים וחושנית של אק דמי הצבעים, אך לא באופן מלא מסביר את הקסם הייחודי בעבודה כאן. מה הופך את מטריות שרבורג תוהה ולא וולגריות היא הפשטות שלה. אנשים יכולים להיות שרים, והם אולי חיים בעולם של צבע נלהבת, אבל הסיפור הוא פעל וניהל בצורה נקייה, באופן טבעי, באופן אישי. בהגזמה קלה יהרוס את האשליה, השחקנים פשוט היה צריך להיות. זה מוסיקלית פנים בצורה יוצאת דופן, שבה מעיינות תהודה רגשית של קלישאות רומנטיות. הסגנון החזותי של 'אק דמי עלול להיות לא מציאותי, אבל תחבולה שלו משפר את סיפור אנושי פשוט שנאמר, הכרה בעוצמה של חיים רגילים. (תושבי שרבורג אפשרה לו לצייר מבנים שלהם כדי להתאים את ראייתו.) צבע, מוזיקה, שירה, ו camerawork קליל להעשיר את הרגשות המובעים naturalistically על ידי השחקנים, ואת טוהר בטענה הופעות הגינונים דמיוניים של הסרט. המבנה של כל שירה נושאת את היתרון של מחיקת האלה מביכות בפוטנציה, לדבר אל, שירה מעברים במחזות זמר שיכול לעורר צחקוקים.

קטעים מתוך ג'ון Dileo
שומרי מסך: 40 סרטים מדהימים ממתינים גילוי מחדש
© 2008 הנסן קבוצת ההוצאה לאור. כל הזכויות שמורות.